Výstavy vo vlastných galerijných priestoroch a výstavy určené pre zahraničie predstavujú stálu kultúrno-propagačnú činnosť ÚĽUV už šesť desaťročí. Viaceré z podujatí ÚĽUV majú opakujúci sa charakter. Už po dvadsať rokov organizujeme v Bratislave festival tradičných remesiel a ľudových výrob Dni majstrov ÚĽUV. V dvojročnom rytme sa striedajú súťaže, vypisované ÚĽUV-om pre mladých profesionálnych dizajnérov a pre žiakov základných škôl a ZUŠ.
Výstava Koníčky je venovaná koníkovi ako motívu, ktorého využitie má v našej spoločnosti stáročnú tradíciu v mnohorakých materiáloch. Predstavuje jeho transformujúcu sa podobu od dostupných historických dokladov cez obdobie tvorivosti pod značkou úľuv až po jeho súčasné znázornenie v dizajne.
Ústredie ľudovej umeleckej výroby sprístupní od 6. 3. 2018 v Galérii a predajni ÚĽUV v Tatranskej Lomnici výstavu Majstri svojho remesla I. Návštevníkom predstaví tvorbu prvých troch talentovaných výrobcov, ktorí získali titul majster ľudovej umeleckej výroby za rok 2017.
O tradičné ľudové remeslá je stále záujem aj medzi tými najmenšími. Ústredie ľudovej umeleckej výroby (ÚĽUV) to dokazuje výstavou V krajine remesiel 2017. Výstava prezentuje práce zručných detí od 8 do 15 rokov, ktoré sa zapojili do celoslovenskej súťaže s rovnomenným názvom V krajine remesiel.
Ústredie ľudovej umeleckej výroby (ÚĽUV) prináša do metropoly východného Slovenska úspešnú výstavu pod názvom Vlnenie. Návštevníkom sa v hlavnej úlohe predstaví vlna ako unikátny materiál na praktické aj estetické využitie. Cez interiérové doplnky či odevné súčiastky výstava poodhalí rôzne techniky spracovania vlny.
Autorská výstava „Vždy príde večer... a po ňom ráno“ Vivien Babicovej je dôkazom toho, že tradície sú nevyčerpateľnou studnicou podnetov pre dnešnú módnu tvorbu. Vivien Babicová upozornila na seba v súťaži Kruhy na vode 2016. Jej aktuálna kolekcia predstavuje cestu v čase – prenos estetiky dobových smútočných krojov do súčasných street stylových tendencií.
Ústredie ľudovej umeleckej výroby a Veľvyslanectvo Nórskeho kráľovstva pozývajú na jedinečnú výstavu súčasného nórskeho umenia a remesiel Constructions. Vernisáž výstavy sa uskutoční 9. novembra 2011 o 17.00 hod v priestoroch Galérie ÚĽUV v Bratislave.
Diela Tibora Uhrína sa vyznačujú nápaditosťou a jednoduchými tvarmi, kde vynikne veľmi úsporne a vtipne využitý materiál. Autor sa pohráva s rozhraním remesla a dizajnu, nastoľuje a tematizuje otázku kde sa končí remeslo a kde sa už začína dizajn?
Projekt Folklore is Alive! je inšpirovaný súťažami, akými sú napríklad Kruhy na vode z dielne ÚĽUV-u alebo poľská súťaž Pamiątka z Polski. Výstava s podtitulom Folklórne stopy v súčasnom dizajne krajín Vyšehradskej skupiny ponúka neobvyklý pohľad na tvorbu dizajnérov z Česka, Maďarska, Poľska a Slovenska.
Retrospektívna výstava predstavuje výtvarníčku Janku Menkynovú, ktorá 42 rokov formovala smerovanie remeselnej tvorby a dizajnu v ÚĽUV-e.. Predstavený výber z tvorby autorky je výnimočný – výnimočný svojim rozsahom, obsahom i kvalitou vystavovaných diel, no jeho jedinečnosť tkvie predovšetkým v tom, že bol tvorený pre ľudí a s ľuďmi.
Ústredie ľudovej umeleckej výroby predstavuje reinštaláciu výstavy prác spájajúcich remeslo a dizajn. Takmer dve stovky autorov a štyristo diel tvorí 6. ročník súťaže Kruhy na vode. Bienálna súťaž sa od roku 1999 zameriava na výrobky z oblasti interiérovej tvorby, šperku a módy.
4. ročník celoslovenskej súťaže dizajnu orientovaného na remeslo. Oficiálne vyhlásenie výsledkov súťaže vypísanej Ústredím ľudovej umeleckej výroby v Bratislave a otvorenie výstavy ocenených prác sa uskutočnilo 7. 11. 2006 o 17.00 hod. v Galérii ÚĽUV.
Pre Petra Zoričáka, profesionálneho historika, archivára, ktorý sa k svojej profesii dopracoval cez lásku k histórii a štúdiom na Filozofickej fakulte Univerzity J. E. Purkyně v Olomouci, sa stala výtvarná rezbárska tvorba celoživotným koníčkom.
Oľga Koreňová – textilná výtvarníčka, absolventka Strednej priemyselnej školy textilnej v Ružomberku, dlhoročná pracovníčka ÚĽUV-u, a Stanislav Koreň – absolvent Školy umeleckého priemyslu v Bratislave, niekoľko rokov pracoval v ÚĽUV-e ako vedúci výtvarník.
Martinský rodák Ing. arch. Michal Škrovina patrí k výrazným predstaviteľom insitnej maľby na skle. Obrázky z jeho autorskej dielne majú taký výrazný autorský rukopis a tiež svojské námety, že sú jednoducho nezameniteľné. Vyžarujú pohodu, pokoj a radosť zo života.
