Výstavy vo vlastných galerijných priestoroch a výstavy určené pre zahraničie predstavujú stálu kultúrno-propagačnú činnosť ÚĽUV už šesť desaťročí. Viaceré z podujatí ÚĽUV majú opakujúci sa charakter. Už po dvadsať rokov organizujeme v Bratislave festival tradičných remesiel a ľudových výrob Dni majstrov ÚĽUV. V dvojročnom rytme sa striedajú súťaže, vypisované ÚĽUV-om pre mladých profesionálnych dizajnérov a pre žiakov základných škôl a ZUŠ.
Diela Tibora Uhrína sa vyznačujú nápaditosťou a jednoduchými tvarmi, kde vynikne veľmi úsporne a vtipne využitý materiál. Autor sa pohráva s rozhraním remesla a dizajnu, nastoľuje a tematizuje otázku kde sa končí remeslo a kde sa už začína dizajn?
Projekt Folklore is Alive! je inšpirovaný súťažami, akými sú napríklad Kruhy na vode z dielne ÚĽUV-u alebo poľská súťaž Pamiątka z Polski. Výstava s podtitulom Folklórne stopy v súčasnom dizajne krajín Vyšehradskej skupiny ponúka neobvyklý pohľad na tvorbu dizajnérov z Česka, Maďarska, Poľska a Slovenska.
Retrospektívna výstava predstavuje výtvarníčku Janku Menkynovú, ktorá 42 rokov formovala smerovanie remeselnej tvorby a dizajnu v ÚĽUV-e.. Predstavený výber z tvorby autorky je výnimočný – výnimočný svojim rozsahom, obsahom i kvalitou vystavovaných diel, no jeho jedinečnosť tkvie predovšetkým v tom, že bol tvorený pre ľudí a s ľuďmi.
Ústredie ľudovej umeleckej výroby predstavuje reinštaláciu výstavy prác spájajúcich remeslo a dizajn. Takmer dve stovky autorov a štyristo diel tvorí 6. ročník súťaže Kruhy na vode. Bienálna súťaž sa od roku 1999 zameriava na výrobky z oblasti interiérovej tvorby, šperku a módy.
Ing. Ján Krajčí (nar. v Štiavnických Baniach), predtým výskumný pracovník košických železiarní, dnes 65-ročný insitný rezbár, vyrezáva už od mladých rokov sochy a sošky blízke svojim výrazom ľudovému sochárstvu. Poučenie Krajči čerpal nielen u ľudových umelcov, ale aj v odbornej literatúre.
Historické aj súčasné podoby hrnčiarskeho umenia na Slovensku so zameraním na juhozápadný región Slovenska. Exponáty zo zbierok ÚĽUV, zo zbierok Vlastivedného múzea v Galante a zo súkromných zbierok.
Výstava je prehliadkou tvorby textilných návrhov Otílie Kopeckej – výtvarníčky, ktorá pracovala v Ústredí ľudovej umeleckej výroby v Bratislave viac ako tridsať rokov. Jej odborný záujem sa dlhodobo zameriaval na experimenty s motívmi ľudovej výšivky.
Majstrovské diela drotárstva z dielní súčasných výrobcov a diela profesionálnych výtvarníkov a dizajnérov zo Slovenska, ktorí čerpali inšpiráciu aj technologické poučenie v odkaze drotárskeho remesla. Drôt v súčasnosti nachádza rovnocenné uplatnenie tak v tradičnej ľudovej výrobe, ako aj v umeleckom remesle, dizajne a výtvarnom umení.
